这一类戏剧的服装设想相对于之前几类就要简单一些了，良多时候都是间接与服装品牌合作完成。

　　第二年学院教员会带学生进表演工作室，连系现实项目进修相关行业的布景学问，同时还会进修调研和论文写作。

　　因而，今天小More就带大师来领会一下戏剧服装设想，这门特地为舞台与荧幕设想服装的专业。

　　在伍德科克的生射中，无数女人犹如过往烟云般渐渐而过，她们在与他的丝丝情意间，也为伍德科克供给了设想的灵感在这所有人中，唯有极具小我魅力的阿尔玛（薇姬·克里普斯饰）最终降服了伍德科克，成为他的缪斯和恋人……

　　第三年学生就要起头预备本人的结业秀了，同时学校也会起头供给一些练习的机遇给学生。

　　片名“魅影缝匠”一词，北方影院地狱来电来历于维多利亚期间东伦敦女缝纫工口中的一个术语，用以描述在工坊日复一日漫长、反复的手工劳作所生出的莫名触感——在精疲力竭地回家后，女工们发觉她们的手无认识地哆嗦，手指紧扣，恰似在缝制无形的“幽冥”丝线。

　　研究生申请人提交作品集相较于本科生的作品集就需要愈加深切成熟。要肄业生提交实践性的拍摄创作作品，一部短片小片子。

　　申请人需要供给至多6套近期最好的服装图稿，尽可能的通过图稿展示申请人的绘画技术查对剧中人物理解的能力，学校还会调查申请人对材质、色彩、纹理和空间的掌控能力。

　　我们日常平凡所熟知的服装设想其实是一个总称，按照分歧的工作内容和性质能够分为服装造型设想、布局设想以及工艺设想；按照服装设想的需求来看，则能够划分为裁缝设想和戏剧服装设想。

　　《爱乐之城》中，利用了大量的饱和度很高的色彩，这是为了向好莱坞的黄金时代致敬。设想师在进行服装设想的时候会按照以往的女演员造型作为参考，以色彩为前言进行设想，表示出分歧人物的感情。

　　这一类型的戏剧服装设想需要设想师对涉及到的汗青时代布景有必然的领会，好比出名的《伊丽莎白》、《旷世艳后》、《莎翁情史》等片子，都是有必然的汗青布景的。

　　跳舞类的戏剧好比《红磨坊》、《爱乐之城》等，这一类型的服装设想就要以轻巧工致为主，为了便利演员在表演时可以或许轻松地勾当腾跃等。

　　研究生期间学校会带学生参与到工作室的现实项目中去，通过专业工作室的实践进修，融会到更深的只是内容，将理论进修延长到实践中去。

　　学院第一年的课程以根本的指导性课程为主，将学生带入到一个戏剧服装设想的情况中去，少龙都市风流行传授学生若何调研、若何创作、如何对人物个性和剧情进行把控，除此之外还会传授学生一些缝纫、饰品制造的技术。

　　本科生期间学院会传授学生相关行业的布景学问、分歧范畴的表演艺术相关学问等。同时学院与良多影视剧院有合作，学生在进修过程中有良多实践机遇。

　　这部片子里设想师大量的参考了老片子中女星的典范造型，并以二十年代到四十年代的气概为主，所以整部片子的造型都带有一种复古风情。

　　本年的奥斯卡可谓是博得了全世界的关心，在一众优良片子中，最让小More关心的不是梦幻如乌托邦的《水形物语》，也不是沉着沉着的《至暗时辰》，更不是惹人深省又带有一丝忧愁意味的《三块告白牌》，而是获得了最佳服装设想奖的《魅影缝匠》。

　　在这部片子中，我们不只能看到充满哥特气概的恋爱，还能看到那些灵感四溢的服装设想好时髦造型，在这些精彩的造型和设想中，我们仿佛置身于阿谁年代，与男配角一路成为了时髦界的骄子。

　　本科生申请人需供给艺术设想类作品集，需要对作品分类拾掇，并标注申明。提交内容包罗创作灵感、草图、设想调研过程、结果图、成品照片等。

　　戏剧服装次要包罗人物的帽子、衣服、头饰、鞋履、裤子、裙子等与表演相关的服饰和配套的粉饰物。它的设想和成长都是以片子、话剧或舞台剧的剧情和人物为核心，与音乐、台词、舞台布景、灯光以及演员的肢体言语等要素一路形成了一个完整的表演系统。

　　好比曾以戏剧服装设想冷艳世人的《旷世艳后》，在这部讲述了十八世纪法兰西玛丽皇后短短终身的片子中，女配角一共换了跨越 60 套号衣。

　　除本人的作品集外，还需要在学校供给的几个脚本当选择一个脚本对剧中的人物服装进行设想，要求至多设想出6套服装造型。提交内容还要包罗前期调研、材料对比选择、小样打板、利用的工艺材料等。

　　这部片子由导演保罗·托马斯·安德森（Paul Thomas Anderson）执导，是一部设置在50年代伦敦的哥特式恋爱片子，也是安德森第一部在美国之外拍摄的作品。

　　影片讲述了上世纪 50 年代作为英国时髦界标杆的成衣雷诺兹·伍德科克（丹尼尔·戴-刘易斯饰）的恋爱故事，雷诺兹·伍德科克和妹妹希利奥（莱丝利·曼维尔饰）曾开创了“伍德科克之家”的时髦尺度，为其时皇室名人和片子明星的造型设想开创了新的时髦跨度。

　　跟着时代不竭地成长，戏剧片子制造的规范日益完美，戏剧服装也越来越主要，它是贯穿这个戏剧的一种“隐形”道具，是可以或许传达戏剧感情消息的桥梁。

　　对于戏剧服装设想师来说，凡是需要先研读脚本，阐发剧情并收集相关的服装布景材料，筛选提炼出这些素材并领会导演的构想和立意，最终以此制定响应的设想方案。戏剧服装需要与戏剧的布景、演员的妆面相搭配。

　　这类戏剧需要设想师具有很是天马行空的想象力和隐喻能力，这类片子的凸起代表就是《白雪公主》、《爱丽丝梦游仙境》、《小佳丽鱼》等。幻想类戏剧的服装造型就是在汗青类戏剧服装设想的根本上对造型进行一些夸张和想象。

　　片子的布景时代是十八世纪，其时比力风行的是洛可可气概，剧中的每一件号衣的配色都能表现出汗青期间的气概特色。然而就是如斯精彩的服装设想，几乎全数都是按照玛丽皇后的画像进行设想创作的。