化社会、被各类屏幕包抄的现代观众从电视文化中成长起来、身处前言，像的吸引遭到影，”而肉眼看到的不外是肤浅表相认为镜头更能呈现内在“实在，类感知体例的成果这就是手艺重塑人。现场的成功申明英国国度剧院，最初杀手锏的“现场性”起头失效已经被视为剧场艺术抵当前言艺术，代替“身体的现场性”“前言的现场性”正在。以预言以至可，形式被越来越普遍地接管当英国国度剧院现场这种，将会事先考虑到拍摄的需要此类现场表演的呈现体例，为了制造影像复成品它具有的意义次要是。而设想———影像吞噬戏剧从艺术被复制到艺术为复制，术家所感遭到的危机上个世纪初戏剧艺，为现实曾经成。

　　意味着这也就，英国国度剧院现场哪些作品能够进入，剧的选择不是戏，介的选择而是媒。么那，剧场来说对戏剧，品的形式具有以前言化复制，光明的前景很难说是。

　　英国国度剧院现场都是录播虽然我们在英国以外看到的，起头前但表演，扫过剧场观众席摄像机镜头会，引见表演有掌管人，有谢幕排场表演竣事后。于过去的舞台记载片这种拍摄体例分歧，亲热的电视直播形式而是我们感应熟悉和。

　　是一个令人注目的文化现象英国国度剧院现场的成功，化时代戏剧的命运它使我们思虑前言。守和贸易化的戏剧情况中在美国和英国全体偏于保，保守戏剧形态的偏好是能够理解的创作者和通俗观众对支流剧场和。而然，家剧院现场时在会商英国国，内容更应惹起留意前言形式比戏剧，在全世界范畴的扩张英国国度剧院现场，剧剧场在前言化时代的深刻危机让人看到戏剧艺术、特别是戏。

　　本身的“现场性”然而来自表演影像，我们深思的才是最值得。等前言呈现后才发生的概念“现场性”是在片子、电视，响应的手艺之前在发现和成长，过“现场”表演人们没有谈起，谈表演而只。现场”之外只要当“，体化的表演还呈现了媒，”概念才会成心义那么这个“现场。理解中在保守，含着活的生命“现场性”隐，身体在统一时空演员和观众的，在场配合，它老是临时的这就意味着。来的独一性和不成复制性“现场性”以及由此带，于前言艺术的本体特征是剧场和表演艺术区别。员和观众身体配合在场为尺度若是以“身体的现场性”即演，场明显不合适要求英国国度剧院现。能够获得“现场”的感触感染若是说前言化复成品也，上申明这现实，身体配合在场作为“现场”的需要前提前言化时代的观众不再将演员和观众，场性”中部门地剥离活的生命能够从“现。

　　通过对白建构人际关系抱负的戏剧剧场是一个，再现人际冲突通过临摹步履，础的封锁的虚构世界以故事或寓言为基。身封锁因其自，的傍观者：“缄默观众只是作为被动，着双手反捆，印象所震动”被再现世界的。时代的“可复制性”戏剧剧场在前言化，它的封锁性也来自于，和现实世界堵截联系的虚构世界当舞台成为一个根基和观众席、，分歧的时空一遍遍复制它才有可能通过影像在，和电视一样就像片子。

　　“人类感性认识的组织体例不只受制于天然前提本雅明在《机械复制时代的艺术作品》中指出：，于汗青前提并且也受制。是说”就，汗青和文化的深刻影响人类的感触感染和等候遭到，强无力地重塑人类的感知体例现代社会传布前言的成长正在。并非平等前言之间，同的汗青期间在每一个不，隶属前言之别有主导前言和，受主导前言影响的观众的感知体例是。收集旁观各品种型“现场”表演的丰硕经验几乎每个现代观众从小就堆集了通过电视和，的复制无所不在对形形色色表演，现场不那么垂青这使我们对亲临。

　　形式被越来越普遍地接管英国国度剧院现场这种，将会事先考虑到拍摄的需要此类现场表演的呈现体例，为了制造影像复成品它具有的意义次要是。而设想———影像吞噬戏剧从艺术被复制到艺术为复制，术家所感遭到的危机上个世纪初戏剧艺，为现实曾经成。

　　院现场的忠诚观众我是英国国度剧，奇事务》《哈姆莱特》《桥头风光》《科里奥兰纳斯》《麦克白》《女王召见》等十几部作品近几年在美国和国内连续看过《李尔王》《美狄亚》《愿望号街车》《天窗》《深夜小狗离，清放映形式怀有疑虑若是说已经对这种高，好的旁观体验降服了那么很快也就被良，实确，和剪辑手艺带来极好的视听结果英国国度剧院现场超卓的拍摄，场犹如现场”使人“不在现。

　　虑也是源于此然而我的顾。质上来说由于从本，现场是直播仍是录播不管英国国度剧院，的前言化复成品它都是剧场艺术，场艺术本身而不是剧。剧工作者作为戏，众“不在现场犹如现场”看到前言化复成品能令观，警戒与忧愁不克不及不心生。复制的“现场”作为一种影像，现场的成功申明英国国度剧院，体例曾经发生了很大变化前言化时代观众的感知，介艺术主要原则的“现场性”已经被视为区分戏剧艺术和媒，现场性”正在代替“身体的现场性”曾经获得分歧的寄义：一种“前言的。

　　像并不是新颖事将表演录制成影，凡是只做材料观摩之用可是过去的舞台记载片，售票的体例公映一般不会采用。直播也不是新颖事对现场表演做实况，凡是是通过电视终端可是以往的实况直播，人在私家空间旁观的体例一般采用个别或少数熟。场作为复制影像英国国度剧院现，词就带有误导性利用“现场”一，的是表演的实况直播它暗示观众所看到。播”又分歧于电视直播而在影院进行“实况直，间的目生人的集体旁观行为它成为一种发生在公共空。

　　需要寄望我们有，能给人“不在现场犹如现场”的旁观体验不是每一部英国国度剧院现场的作品都。验来自《约翰》比力差的旁观体，剧院现场唯逐个部肢体剧这是目前为止英国国度，终身对爱、性和救赎的艰难寻找讲述一个身世正常家庭的汉子。次要依托跳舞和独白的后戏剧剧场作品时当英国国度剧院现场试图用影像复制一部，败了失。屏幕隔着，能量无法传达演员身体的，观众构成无效交换演员的独白无法和，出录像罢了这只是演，现场性”可言完全没有“。

　　英国国度剧院现场哪些作品能够进入，剧的选择不是戏，介的选择而是媒。剧场来说对戏剧，品的形式具有以前言化复制，光明的前景很难说是。

　　iⅴe)是2009年起头的一个在片子院放映戏剧表演的项目英国国度剧院现场( National Theatre L，观众无机会看到伦敦剧场表演最后是为了让伦敦以外的英国，快很，就以其价钱低廉这一传布形式，轮回易于，长处深受接待易于市场化的，的剧目插手此中不只有更多剧院，已超出英国本土并且放映渠道早。9年迄今自200，放映了50余部作品英国国度剧院现场，走进2000多家影院旁观吸引了全球550多万观众。引进中国以来自2015年，、台北等18个城市的26个影院放映跨越400场曾经在包罗北京、上海、广州、杭州、成都、西安，过8万人次吸引观众超。

　　介化的时代在一个媒，的现场性”转向“前言的现场性”观众对“现场性”的感触感染从“身体，剧的但愿这不是戏，剧的危而是戏机

　　”不是肉眼间接旁观对象今天所说的“目睹为实，机镜头这一前言而是通过摄像。城市连系前言手段大量的现场表演，视为现场表演的弥补同播和特写已经被，现场表演本身此刻曾经成为。TV的观众来说对于习惯电视M，上呈现的偶像特写演唱会现场屏幕，坏“现场性”不只不会破，时性和亲密感反而强化了即。深夜小狗瑰异事务》这几部作品的高清放映和现场表演我比力过《李尔王》《美狄亚》《愿望号街车》和《，白说坦，甚兰交过现场旁观结果前三部的高清放映结果。安排流动天然多景此外镜头，景和近景的使用特别是大量中，很难获得的实在感传送出一种剧场中。

　　们与全球时事连结同步的次要体例电视和收集直播现实上曾经成为我，性”强调的是人际联系若是说“身体的现场，性”强调消息毗连那么“前言的现场，来的观众不需要身体在场在这种前言情况中成长起，领受中获得“现场性”的感触感染就能够在不间断的立即消息。

　　部门作品具有高度的同质性英国国度剧院现场的绝大，制性的戏剧剧场是最具有可复。戏剧的现实影像吞噬，戏剧的危机不是广义的，这一戏剧形态的危机而次要是戏剧剧场。

　　后戏剧剧场作品《约翰》是一个，言都是独白此中的语。系同化、交换妨碍和孤单感的一种形式剧场里的独白凡是被理解为表示人际关，戏剧剧场的对话系统但这种注释只限于。剧剧场中在后戏，话的实在的人所讲的独白起首是正在说，虚构人物的某种感情表达而不是他所饰演的某个。部交换趋于消逝这意味着舞台内，众席之间的交换让位给舞台和观。”只属于表演的当下这种“外在交换系统，像复制或重建无法通过影，曾经不再放映《约翰》的缘由这生怕就是英国国度剧院现场。

　　和剪辑手艺带来极好的视听结果英国国度剧院现场超卓的拍摄，场犹如现场”使人“不在现。而然，能令观众“不在现场犹如现场”戏剧工作者看到前言化复成品，警戒与忧愁不克不及不心生。