自我控告》比拟较于《，“你” 或“你们”取代了“我”这部剧中的话语策略起首就是用，经表示出了必然的骂詈寄义”“由于用‘你’这个词就已。实是言过其实了“骂”观众其，场之间具有已久的对立浮现于清晰的认识之中作者现实上只是试图使演员与观众、戏剧与剧。

　　为文学形式“戏剧作，事务为对象的是以当下人际。狄的这一描述性的定义”按照彼得· 司丛，个概念凝固下来的“戏剧”我们一般所说的、作为一，系为其自律性的前提的是以人际间的互动关，而在此时此地的“当下”展开事务只要通过人物之间的对话；剧是封锁自足的一个进行中的戏，史也没有将来它既没有历，重合于事务发生的空间舞台置景也应尽可能地；现本身之外除了戏剧呈，任何的参照系它不再有其他，……如许的尺度的“戏剧”发生于文艺回复期间这一绝对性当然也排斥了剧作家和观众的参与，世纪上半叶达到颠峰到十八世纪和十九。纪后期以来然而十九世，它的这一不变的现时空间现代戏剧便逐步得到了，在狭斗室间中的小我独白并敏捷地让渡给了囚禁，空前的形式危机而呈现为一种，的侵扰（易卜生）或者是过去对此刻，际关系的扭曲（斯特林堡）或者是客观视角对客观人，等等，解戏剧固有的形式根本都在逐渐地摆荡和瓦，危机路子的过程中使其在寻求处理，事——用诗学范围来描述起头远离戏剧而趋近叙，向叙事诗的改变就是从戏剧诗。

　　世纪西方戏剧的谱系华夏题目：孙柏 二十，有某种界标性的意彼得·汉德克具义

　　戏剧的谱系中二十世纪西方，某种界标性的意义彼得·汉德克具有。日朝霞的现代主义在他死后是已然落，和贝克特这两座高峰那里矗立着布莱希特；渐次展开的在他面前，剧的璀璨星空则是后现代戏，·谢克纳、尤里安·贝克等名字形成的云图即由格洛托夫斯基、彼得·布鲁克、理查德。而然，汗青时段在这两个，者说或，场艺术改变的进阶中是在从戏剧艺术向剧，置、归属却实难鉴定彼得·汉德克的位。今天直到，正写入这一系谱之中若何把他的名字真，潮而遁入汗青、仍然故我地在进行着思虑与创作的时候就更是如斯都仍然是一个问题——出格是当他并没有跟着“六十年代”的退。于六十年代的晚期作品来看至多从《骂观众》等创作，没有归属汉德克并，——在现代主义和后现代主义之间而是标识表记标帜取那一决定性的断裂本身，剧场性之间在戏剧性和，从头发觉的新纪元之间在言语的穷尽和身体被。点就是汉德克的位置那断裂处、阿谁转机。

　　作称为“措辞刑讯”汉德克将他的这部剧。异在的意味次序言语变成了全然，无声源的话语覆盖着整个舞台由分歧手艺前言支持和传送的，卡斯帕“通过措辞学会措辞”的来自幕后的提词人其实都没有任何区别会议广场上扩音器的差人声音、剧场扬声器的观演留意事项以及指点，里学会并说出：“我也想成为那样一个体人已经是那样的人舞台前沿核心架起的阿谁麦克风也是一样——卡斯帕将从那。总之”，一次这，摄了一切是旁白统。从这一意味次序内部打开裂隙逃逸的机遇主体似乎得到了《自我控告》中的那种，观众”）来寻求成立新的集体性的可能也得到了以否认对话的对话形式（“骂。（在这之前中场歇息，学会了措辞卡斯帕终究，序的呈现跟着秩，入缄默）之后人和物都正陷，内的各类磁带录音包罗场外提词人在，的情况声稠浊在一路与所有可能想象获得，剧场空间响彻整个，的卡斯帕走到了麦克风前像细胞割裂一样自我复制，外提词人的声音接近分歧他的声音终究和那位场，是谁／学会用句子去平息／一切喊叫的工具……”在快要剧终的时候以至难于分辩了：“我学会用词语去填塞／所有空虚的工具／学会谁，这片虚空声音就是，填平的浮泛的空间它勾勒出了亟待，剧场本身这就是，逐着所有的叫嚷语词、句子追，们、为它们赋形却不成以或许捕捉它，溢的液体中雕镂出外形意义不成以或许在这些流。单、最粗暴的法子卡斯帕采纳了最简，克风话筒上锉了起来他用一把锉刀在麦，荆棘火一样燃烧起来的时候由于当前言手艺像一簇新的，——“山羊和山公”人就出错回到了野兽。幕时闭，了从头整合的可能汉德克再次否认，性的声音扬长而去虚构席卷着超验，观众维持着抽净意义的呼吸丢下真空袋里被急忙压缩的。

　　面前也并没有竖起什么镜子“这不是戏剧……你们的。德克否决哈姆雷特”—— 彼得·汉，、“人生如戏” 之类的理念他完全丢弃了“世界舞台”，的任何残存肃清了虚构，舞台与观众席的那一道鸿沟他用敞亮的场灯抹去了离隔，“第四堵墙”他不是推倒了，从来没有具有过而是把它看成。骂”观众然而“，们扳谈的体例”也“只是与你。未预期回覆？）的对话虽然这是没有回覆（，至不合错误等的交换这是倾斜的甚，是由此但也正，认为形式根本的“当下人际事务”才使他无机会完全废黜现代戏剧赖，能表露于青天白日之下将“对话”本身的不成，的主体间性已然崩毁不存由于人类引为彼此确证，直是成立在竭力为之、无认为继的“回答”（antworten/respond）之上的虚假的“义务” （verantwortung/re sponsibility）一，此刻而，有人回覆已不再，需要回覆也不再。过不，剧的义务的同时在“推卸”掉戏，上试图重建一种积极的关系《骂观众》也在另一个标的目的，共识：“通过这种体例即诉诸剧场性的集体的，渐构成一个全体我们和你们逐。以所，的前提下在必然，你们为‘你们’我们能够不称号，一个称号：‘我们’而是配合利用别的。一个屋檐下我们同在。封锁的集体我们是一个。邀请意义严重”——这一，乎重启了对于超验的呼喊（calling）不是由于它借助恢复剧场的典礼性功能而似，我”的边界、谋求某种结合而是在于它试图越出“自，的复数的配合具有从而迈向一个全体，们”“我。

　　覆言语的次序起头汉德克不只是从颠，一切底子性的轨制起头他更是从打碎戏剧的。观众》这部惊世骇俗之作的形式支点这成为同样创作于一九六六年的《骂。这部剧中由于在，对白——只不外独白让渡给了，、不复成立的对白这已是颓坏、扭曲。剧的汗青上在西方戏，介的“对白”作为言语媒，才得以真正成长起来的其实是在现代汗青期间，鼎新的汗青过程慎密联系的它是和文艺回复以及宗教，或任何超验的外在规范与价值标准之后其缘由是：人的主体性在脱节了宗教，、镜像布局的自我确证便转向了一种交往理性；的神交（最具代表性的莫过于开启了德语文学的马丁·路德的《圣经》翻译）人不再向天主担任了——虽然宗教鼎新已经试图保留一种独白自语式的与天主，会溶剂的交互主体性而是转向以对话为社，和相互确证（古希腊悲剧出格是欧里庇得斯作品中的“对驳体”即转向普泛化、尺度化的言语实践以告竣人与人之间的彼此指认，能的急剧减退共同着歌队功，史阶段演示了这一世俗化的过程）已在一个更早的西方汗青／戏剧。九世纪当前然而进入十，始绽显露自我膨胀、自在放任的主体性危机摒弃了全数超越性的价值规范的现代人开，是说就，动起头背离其初志现代汗青主体的行，驭导致的倒是新的自我奴役对天然和野蛮的降服、驾，先前模子浮士德）的世界范畴的历险就像培尔·金特（以至培尔·金特的，景的全球景观的四分五裂形成的是作为其舞台布，了“凡事绕道走”的自我逃避而降服客体的主体投射变成。以所，实主义而转向散文剧的时候当易卜生为采纳反讽的现，话”暂且维系的欧洲或世界的不变现实上他并不是要从头必定由“对，何被从外部侵入的鬼魂所占领他是要表示资产阶层的客堂如。动最基准的形式问题这形成了现代戏剧运，一现代主体的危机在戏剧中得以表示的极致例如荒唐派戏剧中滚滚不停的失语就是这。之后的一个世代）同样只要放置在这一现代戏剧的全体视野中而《骂观众》（虽然汉德克已属于叙事体戏剧和荒唐派戏剧，真正的理解才能获得。

　　刻就会大白“观众立，不是发生在某个现实之中他们将要旁观的一个过程，舞台上而是在。历和感触感染什么故事他们不会配合经，戏剧表演过程而是旁观一个。然而”，七年）称作是德语戏剧中的《期待戈多》这之后呢？人们把《卡斯帕》（一九六，个前提之下才可能成立其实这种比附只要在一，或者说“舞台”的思虑即从头回到关于虚构。而言就此，仍然是过分粗拙的《骂观众》的姿势。简直在《卡斯帕》中都有所呈现荒唐派戏剧大部门的道理性内容，…把我口齿不清的措辞最终完全断根”）如言语与感观、与步履的脱节（“痛苦悲伤…，的破裂、倒置话语本身逻辑，的强直性屈伸言语电击导致，已经是一种奔驰……就连颠仆也已经是一种奔驰”）日常事物或行为的频频和无意义（“每一个活动都。同样主要的是而与这些内容，虚构场合的位置舞台恢复了作为，女》或《椅子》如许的剧作这使它更趋近于《秃顶歌。舞台的虚构性质汉德克揭穿了，有打消它可是并没，于那些后现代戏剧家恰是这一点使他有别，出剧场建筑所规定的区隔由于他的作品并不预备越，社会空间完全等同起来并不预备将戏剧空间与，例如《酒神一九六九》那样的情况戏剧）或者完全抹消观众与演员之间的界线（，接转化为社会步履更不筹算使表演直。不是倒退——这并，反相，是真正的激进化该当被理解为。舞台空间并不是一个肆意的选择《卡斯帕》所恢复的虚构性的，义客堂剧的汗青身影而是呼唤着现实主，伦理再出产的最主要场合那里已经是进行资产阶层，至易卜生的反讽式调用现代戏剧的规范形式乃，间摆设为根本的都是以这一空。意义上在这个，分享着现代主义（而非后现代主义）的旨趣汉德克的这部晚期戏剧代表作明显更多地，一路——标识表记标帜取现代戏剧活动的起点以至——和《期待戈多》如许的作品。然当，是真正的客堂剧样式剧中的舞台空间并不，它的戏仿而只是；抽屉、柜子、扫帚等等舞台上的椅子、沙发、，余后灰烬般的具有都仿佛是某种劫；空间中的穿行卡斯帕在这，的碰撞和较劲他与各个物体，终结之后在进行都仿佛是在文明，且而，坦、金刚）的繁殖和同化卡斯帕式人类（弗兰肯斯，仍然看不到尽头在这终结之后，的意义之后延续和保存下去他必需在完全得到“人”。

　　种终极姿势标识表记标帜取西方戏剧的这一僵局一九六六年问世的《自我控告》以一，克的第一部戏剧作品这该当是彼得·汉德。系成立起来的虚构脾气节之后在完全摒弃了环绕人际间关，整个的舞台和剧场就只要独白占领了，定名为“朗诵剧”作者将这部剧间接。取代了演员上台表演一男一女两位朗诵者，第一人称的陈述句所有台词全数是；或自问形成的念白里在唯逐个段以反问，求、原则、标识表记标帜、章程、遍及的概念和形式吗？”抵制一切建制化规约的主体性能够读到如许的一句：“莫非我冲犯了整个世界这各种法则、打算、设法、要，的抵挡中最焦点的议题恰是“六十年代” ，出名标语：“既然我们不克不及倾覆社会次序在某种程度上它也呼应了罗兰·巴特的，言语的次序吧就让我们倾覆！部次序化的社会法度模范中剥离出来”这种朗诵剧的形式把言语从全，自主书写的奔溢付与它以完全的，沉滞、病笃的世界把主体完全带离这，这世界的对立面去以至是底子站到。复强调小我的孤绝境地作者在剧中一方面反，方面另一，的时候在恰当，的新的星空：“我没有把世界称为这个世界他也没有健忘这种主体的布朗活动可能形塑。算成了世界的一员我把那些星体也。因而”，地般的姿势中在如许置之死，的“自我控告”里在这种毫不妥协，切“社会”纽带与联系的时候以至是在直截了当地否定一，许不天然的温柔：“我历来独来独往其锋利批判的锋芒中仍然保留了些。俗的事物担忧过我只为那些世。”