安葵以点睛之笔，指出了史上关于戏曲创作、表演和本体诸层面具有创见性的各类学说，如汤显祖的“灵气”说、李贽的“化工”说、沈璟的“格律”说、吕天成的“双美”说、王骥德的“真假”说、李渔的“布局”说、王国维的“意境”说、张庚的“剧诗”说以及黄佐临的“戏剧观”说等。戏曲理论史上这些带有民族文化底蕴、时代气质以及艺术家、学者个别体悟的心智发现，或有偏颇，或欠完整，但弥足宝贵，是我们成立新学说、新系统的有本之木。安葵认为，中国戏曲理论扶植曾经走过了两个阶段，即古典戏曲理论阶段和戏剧理论现代化阶段，但尚未构成“中国本人的现代戏曲理论系统”，眼下，既不克不及凭空杜撰，也不克不及唯“西”是瞻。安葵进一步指明，我们必需在实现古典戏曲理论的现代转换、自创外国戏剧理论的无机扬弃和研究中国戏曲实践的经验得失中，三位一体地斥地戏剧理论扶植的款式景象形象。这确是中肯之见。

　　当前，戏曲实践屡屡呈现以“别致”为立异、以“保守”为守成的现象，此中的缘由错综复杂，但也正端现了戏曲理论扶植的不成或缺的力量。安葵对本人的期许是“从实践中探真知，经堆集而求建树”。这部《戏曲理论扶植论集》便是明证。

　　安葵阐述朴实而诚挚明达。这也许跟他昔时治学之始，关重视点便切入现代戏曲理论与创作相关。安葵曾出书过很多作家作品论著，如《现代戏曲作家论》、《新期间戏曲创作论》、《昆曲创作与理论》等，也很早便写过《戏曲拉奥孔》如许的跨文化比力论著，而《戏曲理论扶植论集》中的篇章相关作家作品的出色阐述也俯拾皆是，这使得他的理论研究呈现出一种思辨的严谨兼气韵的活泼。他不独观照于宏观架构，掌上书苑春暖对微观肌理也颇多独到的思虑与建言。好比，野烟叶他安身于中国的精力保守和国情现实，一方面钩沉激活出“关目”“程式”“脸谱”等古典戏曲中有争议但仍具奇特缔造与审美价值的理论维度；另一方面也在戏曲“危机”“非遗”传承、作品立异等积久话题的热议中指出，理论扶植与艺术扶植必需落地于政策轨制与具体实践的保障和鞭策。

　　1913年，王国维的《宋元戏曲史》问世，以这部戏曲史开山之作为标记，中国现代戏曲理论的研究与成长，在中西思惟的碰撞与交汇中，走过百年跌荡放诞。安葵从容勾勒了中国戏曲自元杂剧成熟以降的理论化育及其嬗变轨迹，如元代以散珠碎玉的文艺攻讦为古典戏曲理论初开萌芽；明代在曲词脾气与格律圭臬之间论争纷起而各竞风流；清代则走向表演在舞台与案头上的同一，审美在雅俗共赏中的谐调，并根基完成了对古典戏曲理论的系统化总结；及至近现代，中国在汗青大变局和西方思惟观念冲击之下，戏曲保存及其价值审辨经受了冰火成毁、中西融通的艰难过程；上世纪80年代以来，保守戏曲在全球化、多元化景观中破中求立的根究。正如安葵所言，这一“陪伴忧患认识前行”的期间，虽然在理论建树和艺术创作等方面都取得了丰盛的功效，但仍然任重道远。

　　戏剧理论家安葵著《戏曲理论扶植论集》（文化艺术出书社，2013年8月版）不只集萃了新世纪10余年间他对戏曲理论研究功效，并且也烛照出他自卑学结业后，50年来砥砺戏曲理论和民族文化的学术对峙与扶植盲目。

　　安葵以点睛之笔，指出了史上关于戏曲创作、表演和本体诸层面具有创见性的各类学说，如汤显祖的“灵气”说、李贽的“化工”说、沈璟的“格律”说、吕天成的“双美”说、王骥德的“真假”说、李渔的“布局”说、王国维的“意境”说、张庚的“剧诗”说以及黄佐临的“戏剧观”说等。戏曲理论史上这些带有民族文化底蕴、时代气质以及艺术家、学者个别体悟的心智发现，或有偏颇，或欠完整，但弥足宝贵，是我们成立新学说、新系统的有本之木。安葵认为，中国戏曲理论扶植曾经走过了两个阶段，即古典戏曲理论阶段和戏剧理论现代化阶段，但尚未构成“中国自