当下，粤剧片子拍摄火热，戏曲影像化也成为一大趋向。中华戏曲作为承载保守文化精髓之一脉，亟待庇护和发扬，若何让保守戏曲艺术和片子制造新科技连系得更巧妙，得当而节制地使用手艺表达戏曲中的“宛转之美”倒是个难点。

　　改编自粤剧《柳毅传书》的粤剧片子《柳毅奇缘》日前在广州举行首映式。神话这一题材本就给这个故事带来很多编撰创作的可能性，而融合科技手段的片子在延续了舞台表演主线的同时，也对情节进行了调整，使之更接近现代人的认知和审美。

　　近年来，越来越多的粤剧片子登上大银幕，一方面它们为戏曲开辟了更广的传布空间，这是传承庇护中华优良文化的题中之义；另一方面，在这背后还需要从业者堆集更为结实的戏曲文化功底和现代影像手艺言语使用能力。典范粤剧搬上片子荧幕，既要连结和衬托粤剧艺术，又要带有片子特色，需要把握一个“度”。终究，“过了”,老观众不承认，爱莉思的情书“不敷”，年轻人又不买账。要做到“真假交融”，就必需在戏曲作品向影视转化的过程中把握好两种艺术言语之间的均衡。在这一点上，粤剧片子《柳毅奇缘》大概给我们供给了一些新的经验。

　　为了达到导演的要求，即即是“梅花奖”得主，“龙女”和“柳毅”的饰演者曾小敏、丁凡压力仍然很大。为了找到感受，他们还特地把片子故事排成舞台版本走进村落中表演，以便堆集更多经验。然而，片子和舞台表示终究大有分歧，片子镜头需要演员呈现更细腻的心里世界和神志表达，粤剧演员过去在戏剧中习惯与观众和敌手交换，但在片子中不克不及看镜头，也没有敌手，也难怪饰演“龙女”的曾小敏即便已是“梅花奖”获得者，在拍摄过程中也曾多次遭遇NG，最终照旧感觉“有可惜”。

　　《柳毅奇缘》最大的亮点即是让戏曲舞台上难以呈现的时空转换得以实现，这一手法在“龙女”向柳毅讲述倒霉、媒婆夸奖渔女等多个场景中得以矫捷使用。此外，粤剧片子的特技手段独具特色，本来静态的布景幕布变化为了“动画镜头”：漫天风雪、海底世界、龙王交战、花瓣搭桥等场景令人震动，火龙交战一场更是一悔改去只要龙宫布景的单一布景，改为间接让柳毅驾龙到河岸观望，大大加强了场景表示力。兰陵王首映礼完整版这些大场景充实表现了片子制造新手艺的劣势，但戏曲表演需做到“收放”自若，影视化镜头也必需得当而节制地使用，一旦过了头，就得到了戏曲的神韵，无法使用影像手艺言语实现保守戏曲视听结果的优化。

　　资深影视导演邓原和年轻导演潘钧曾经是第二次拍摄粤剧片子了，上一部是荣获第31届中国片子金鸡奖“最佳戏曲片提名奖”的粤剧片子《传奇状元伦文叙》。此次，他俩更重视戏曲与影视之间的均衡，在将舞台拍摄、棚景拍摄和实景拍摄融合，用立体、动态布景做场景的同时，让演员的表演做到愈加细腻、逼真。