周宁目前任厦门大学人文学院院长。这本《西方戏剧理论史》篇幅广漠，是目前中国最为翔实的一本戏剧理论史著作。通过这本书，读者能够清晰地领会到自古希腊起、到古罗马、中世纪、文艺回复、古典主义、浪漫主义，直至现实主义和现代主义的西方戏剧理论的成长，也能够看到汗青上的出名戏剧家的理论阐述，以及他们对于戏剧成长所作出的杰出贡献。

　　奥斯卡·布罗凯特传授是美国出名的戏剧教育家和戏剧史学家。驴拄雁这本《世界戏剧艺术赏识：世界戏剧史》从“剧场艺术的鉴赏”“戏剧的形式”起头会商，将自古希腊起不断至现代的戏剧逐个描画。这本戏剧史作品不只会商戏剧理论史和作品史，更将剧场史的成长也一并描画。通过这本书，你可以或许很好地看到西方戏剧履历了一个如何的成长过程，并对剧场这两千多年的成长有一个清晰的认识。

　　强烈保举给初学者。这本书是对古今中外戏剧艺术的一个入门概览，写得浅近风趣，对领会这门艺术很有协助。这本书分品尝剧文的趣味、问津剧场的门道、摸索剧史的演变和挑战剧话的思辨四个部门，都是按照他作为戏剧传授、出名戏剧家的经验，来为戏剧初学者写的一部戏剧入门的必读书。这本书以若何寻找戏剧的趣味起头，深切浅出地引见了古今中外的各类戏剧学问，看完后就好像给你打开了良多扇门一样，豁然开畅。

　　梁燕丽目前任教于复旦大学中文系。本书从“幻觉剧场到反幻觉剧场”、“文本核心到导演核心”、“艺术表演到文化典礼”三个角度阐释了20世纪以来的戏剧理论成长。

　　这本书收录了布莱希特大量阐述戏剧的长短文稿，从各类角度阐述本人的戏剧美学观念。共同本篇阅读的书目最好是布莱希特的脚本《四川好人》、《斗胆妈妈和他的孩子们》，以及《高加索灰阑记》等等。

　　若是你看到这里，相信你对戏剧的热爱和认识曾经达到了必然的高度。在这个时候，一路来看看戏剧大师们是怎样说的吧。

　　书中列举了大量案例，系统性地总结了后现代戏剧的遍及特点和成长趋向，从而使人们看到，在现代之后，戏剧的成长并非乱七八糟，没有纪律可循，而是进入了一个簇新的时代。

　　这本出书于二十多年前的书，不断被视作地方戏剧学院的“考研必读书目”。书中百科全书式的词条注释，事无大小地引见了全世界的戏剧人物、戏剧理论、戏剧文本、剧院等各类名词。虽然版本略显陈旧，但仿照照旧是一本很好的戏剧入门参考册本。

　　《诗学》是西方美学史上第一部最为系统的美学和艺术理论著作，它对西方后世文艺理论和文学创作的成长发生过庞大影响，此中的有些概念曾被近代新古典主义奉为清规戒律。

　　《后戏剧剧场》作者是德法律王法公法兰克福大学剧场艺术学传授、系主任。雷曼用“后戏剧剧场”这一术语，涵盖了上世纪七十年代至九十年代欧美剧场艺术中的一种完全的变化趋向。

　　这种趋向否决以临摹、情节为根本的戏剧与戏剧性，否决文本之上的剧场创作布局体例，强调剧场艺术各类手段（文本、舞台美术、声响音乐、演员身体等等）的独立性及其平等关系。

　　当你初窥戏剧魅力，下面的书能让你对这类艺术有着更全面的认识。老唐造车记它们大多是国表里大学戏剧鉴赏课程的必读书目，在有十足消息量的同时，轻松高兴风趣味！

　　彼得·布鲁克是英国出名戏剧及片子导演，也是目前往世全世界公认的几位戏剧大师之一。他的理论上承阿尔托的“残酷戏剧”理念，又和统一期间的波兰导演格洛托夫斯基的“朴实戏剧”交相辉映。

　　汇集从亚里士多德（《诗学》选段）到布莱希特等多位戏剧理论家的文章，长短、难易都有，是那些大部头理论专著之外的很好弥补。

　　《诗学》中提出的“临摹论”，即是此刻我们能看到的很多现实主义戏剧和体验派表演的开山祖师。亚里士多德在两千余年前对于戏剧和表演提出的概念，能够说不断影响西方戏剧成长直至今日。在《诗学》中对悲剧和史诗的阐述和总结简明简要，影响深远。

　　布莱希特作为二十世纪最伟大的戏剧家之一，所提出的“史诗剧场”冲破了两千多年来亚里士多德系统的窠臼，用“目生化结果”使得观众不再落入舞台幻觉，试图让观众不发生“共识”而是产心理性思虑。

　　此次小编按照几位戏剧工作者的保举拾掇成下面这份书单送给列位戏迷，当然仅仅靠看书来提拔本人的戏剧赏识程度是不敷的，还需要多看戏，在看戏的同时搭配一些书或者文章来对戏做愈加清晰的领会，如许提拔赏识程度是很快的。

　　在书中，作者率领读者以通俗观众的视角来认识和领会戏剧，更对剧场表里、台上台下鞭策戏剧艺术成长的各个要素都作了大小靡遗的解析。通过这本书，读者不只能够领会到戏剧艺术的鉴赏指南，更能够进修到切身体验戏剧艺术的方式。

　　《空的空间》分为四大章节：僵化的戏剧、崇高的戏剧、粗俗的戏剧、直觉的戏剧。他在书中主意，任何时候，戏剧都该当处于废除日常糊口各种禁忌的前沿，都该当具有现实的生命力。

　　书中会商的是布景、灯光、服装的设想问题，但作者并不是枚举术语，而是从这些设想元素应有的感化和若何充实阐扬他们的潜力出发。几十年前的手艺早已过时，但良多设法和理念仍能给想要进修舞台设想的人带来开导。

　　这本书对于对戏剧理论有乐趣的观众来说，是一本很好的综述以及归纳书目。通过这本书，读者能够领会到20世纪戏剧理论的成长脉络，为领会现代戏剧理论打下一个坚实的根本。

　　比力老，1955年就出书了，但若是你有乐趣领会美国20世纪上半叶的戏剧成长过程，这本书是很好的选择，由于他的作者本身是个戏剧评论家，不像汗青学术著作一样繁重，但又能很犀利地陈述本人的概念。

　　这本通观的书引见到了戏剧艺术的方方面面，从“戏剧是什么”“演员是什么”，不断引见到现代戏剧的尝试前沿范畴，以至还相关于戏剧评论的特地阐述。在书中，作者更是着重翰墨描写了美国本土的剧作家及百老汇音乐剧成长，适合对这一部门感乐趣的读者进行阅读。

　　《戏剧的欢愉》是一本适合零根本读者阅读的入门级册本。它不只从艺术层面、更从贸易、手艺多种角度对戏剧这一艺术表演形式作了全方位的描述。

　　美国大学的通识教育中，戏剧鉴赏课程所使用到最广的一本书，就是罗伯特·科恩的《戏剧》。作者罗伯特·科恩有着耶鲁大学戏剧学院博士学位，是美国出名的戏剧学者、导演、以及评论人。