《大餐》故事始于李林和艾俪在一个餐馆里的初度相逢，餐馆坐落在美国，大概在中国，大概在我们不曾听闻的任何处所。两人火花四溅，两情相悦。在接下来的100分钟里，由他们牵引出的家人们前后延续了5代人，近60年的岁月。从相爱时的初吻到灭亡时的辞别，人生有如过山车般在观众面前飞速擦过。这是5代人分歧的人生片段，讲述着在芳华更迭、光阴流转中相互间的相爱相杀、相守相离。

　　这几天，话剧《大餐》在上海大剧院中剧场热演，这是它的第四轮表演。涛哥的鄙视客岁《大餐》受邀加入“乌镇戏剧节“。马玥回忆，“在乌镇整个表演的体验是出格出格专业，出格夸姣。《大餐》连演三场，每场表演竣事当前，我们城市和观众面临面建群的勾当，根基上所有的观众城市顿时插手，群一会儿就满了，满了再开新的，参与度很高。他们观后感的分享度也很高，良多对戏的解读让我很是惊讶，有时候我本人也没有想到的，复排的时候我们测验考试了一些新的标的目的。”

　　在一年半的时间里，《大餐》被不竭精雕细琢、打磨完美，藉由立异的戏剧款式及奇特的叙事语汇，呈现出当下人们的焦炙。没有虚浮的心灵鸡汤，没有不经推敲的成人童话，它是一面镜子，让每一个傍观者，照见同剧中人一样的冷暖人生。8位演员饰演26个脚色。剧中5代人的人物关系就像扭转木马，前仆后继地追逐着。没有戏份的时候，演员们也不下场，而是坐在餐桌旁的长椅上“等待”。在马玥看来，一人分饰多角以及不下场的全员待岗模式，给了《大餐》从未有过的新颖体验，恰如人生轮回，不竭复现，又有着微妙变化。

　　《大餐》故事始于李林和艾俪在一个餐馆里的初度相逢，餐馆坐落在美国，大概在中国，大概在我们不曾听闻的任何处所。两人火花四溅，两情相悦。在接下来的100分钟里，由他们牵引出的家人们前后延续了5代人，近60年的岁月。从相爱时的初吻到灭亡时的辞别，人生有如过山车般在观众面前飞速擦过。这是5代人分歧的人生片段，讲述着在芳华更迭、光阴流转中相互间的相爱相杀、相守相离。

　　小演员在《大餐》中表示也很抢眼。马玥出格强调，本人寻找那些没有太多表演经验的孩子们，避免大人腔、表演腔，让戏剧情感像糊口一样慢慢流淌，“小孩的成长速度很是惊人，上一轮的小演员过了几个月曾经变得像大人样了，我们不得不从头招募小演员。这就是戏剧的魅力，仿佛可以或许凝固时间，又让60年时间在舞台直达眼即逝。”

　　《大餐》源自美国备受注目的剧作家丹·勒弗兰克作品，获得纽约戏剧委员会最佳脚本奖提名，2012年在外百老汇首演，至今仍在美国多个城市持续热演。《芝加哥时报》赞誉该剧为年度最佳戏剧，而《纽约时报》奖饰它“打包了人道与诙谐”。吸引马玥的并非《大餐》连续串荣誉，而是它的普世价值，对人生、对家庭的看法，放之四海而皆准，无论工具。

　　出名演员张芝华同样在《大餐》一人分饰多角，她将老年末年艾俪照旧连结着年轻时的个性与直爽，以及为家人奉献无声之爱的情愫表示地十分到位，脚色塑造丰满而实在，不由带着观众沉浸与剧情之中，跟着脚色情感的变化而牵动心绪。

　　出名演员张芝华同样在《大餐》一人分饰多角，她将老年末年艾俪照旧连结着年轻时的个性与直爽，以及为家人奉献无声之爱的情愫表示地十分到位，脚色塑造丰满而实在，不由带着观众沉浸与剧情之中，跟着脚色情感的变化而牵动心绪。

　　看到英文版《大餐》第一眼，导演马玥就被深深吸引住了，并打算把它搬上中国舞台，“将5代人的生命过程，精准又富于戏剧性地浓缩在54顿餐桌图景里。用实在到近乎残酷的糊口剪影，让观众在100分钟的时间内，又哭又笑，懂了剧中人，也理解了本人。”

　　主演之一的王文娜看到脚本时，心里是兼具惊讶与摩拳擦掌的。若是说在一部剧里成功塑造一小我物抽象曾经很不容易，那么能在一部剧里担纲5个脚色，几乎是极限挑战，更况且戏剧不像片子电视那样能够拍欠好就重来，在一个视角下趁热打铁完成表演，如许的难度非实力派演员而不克不及霸占。但也恰是由于这种不是谁都能扛住的操作，激起了王文娜的斗志，“能参演这么好的戏本就是天赐良机。”若何打磨演技分饰从青年到中年的五个脚色、揣测分歧脚色心理变化及特点，已然成为她细细品尝这一大餐的必备过程。“舞台对我来说就是一块膏壤，当我感觉本人有些干涸的时候，我就需要回到可以或许滋养我的舞台，让我罗致更多的养料。”

　　看到英文版《大餐》第一眼，导演马玥就被深深吸引住了，并打算把它搬上中国舞台，“将5代人的生命过程，精准又富于戏剧性地浓缩在54顿餐桌图景里。用实在到近乎残酷的糊口剪影，让观众在100分钟的时间内，又哭又笑，懂了剧中人，也理解了本人。”

　　主演之一的王文娜看到脚本时，心里是兼具惊讶与摩拳擦掌的。若是说在一部剧里成功塑造一小我物抽象曾经很不容易，那么能在一部剧里担纲5个脚色，几乎是极限挑战，更况且戏剧不像片子电视那样能够拍欠好就重来，在一个视角下趁热打铁完成表演，如许的难度非实力派演员而不克不及霸占。但也恰是由于这种不是谁都能扛住的操作，激起了王文娜的斗志，“能参演这么好的戏本就是天赐良机。”若何打磨演技分饰从青年到中年的五个脚色、揣测分歧脚色心理变化及特点，已然成为她细细品尝这一大餐的必备过程。“舞台对我来说就是一块膏壤，当我感觉本人有些干涸的时候，我就需要回到可以或许滋养我的舞台，让我罗致更多的养料。”

　　《大餐》源自美国备受注目的剧作家丹·勒弗兰克作品，获得纽约戏剧委员会最佳脚本奖提名，2012年在外百老汇首演，至今仍在美国多个城市持续热演。《芝加哥时报》赞誉该剧为年度最佳戏剧，而《纽约时报》奖饰它“打包了人道与诙谐”。吸引马玥的并非《大餐》连续串荣誉，而是它的普世价值，对人生、对家庭的看法，放之四海而皆准，无论工具。

　　小演员在《大餐》中表示也很抢眼。马玥出格强调，本人寻找那些没有太多表演经验的孩子们，避免大人腔、表演腔，让戏剧情感像糊口一样慢慢流淌，“小孩的成长速度很是惊人，上一轮的小演员过了几个月曾经变得像大人样了，我们不得不从头招募小演员。这就是戏剧的魅力，仿佛可以或许凝固时间，又让60年时间在舞台直达眼即逝。”

　　这几天，话剧《大餐》在上海大剧院中剧场热演，这是它的第四轮表演。方姚子逸客岁《大餐》受邀加入“乌镇戏剧节“。马玥回忆，“在乌镇整个表演的体验是出格出格专业，出格夸姣。《大餐》连演三场，每场表演竣事当前，我们城市和观众面临面建群的勾当，根基上所有的观众城市顿时插手，群一会儿就满了，满了再开新的，参与度很高。他们观后感的分享度也很高，良多对戏的解读让我很是惊讶，有时候我本人也没有想到的，复排的时候我们测验考试了一些新的标的目的。”

　　在一年半的时间里，《大餐》被不竭精雕细琢、打磨完美，藉由立异的戏剧款式及奇特的叙事语汇，呈现出当下人们的焦炙。没有虚浮的心灵鸡汤，没有不经推敲的成人童话，它是一面镜子，让每一个傍观者，照见同剧中人一样的冷暖人生。8位演员饰演26个脚色。剧中5代人的人物关系就像扭转木马，前仆后继地追逐着。没有戏份的时候，演员们也不下场，而是坐在餐桌旁的长椅上“等待”。在马玥看来，一人分饰多角以及不下场的全员待岗模式，给了《大餐》从未有过的新颖体验，恰如人生轮回，不竭复现，又有着微妙变化。