川维吧继《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》后，又有一部印度神片开挂开进了中国，它就是今天小猩要给大家安利的——

　　从海报和片名就可以轻易看出，这部电影和我们熟知的印度片都不同，它讲述的是一段极其震撼的印度史诗，一个神奇唯美的神话故事。

　　作为首部在中国公映的IMAX版印度电影，《巴霍巴利王2：终结》还未上映就已自带众多光环，比如：

　　还是惊心动魄最受称赞的战争场面，都能看出制作团队对于这部电影的用心程度。

　　如果再仔细一些分析每一个画面的构图，你还能发现这个导演的强迫症已经到了变态的境界。

　　更要命的，导演不仅抓好了这些沉重宏大的武戏场景，连那些细腻唯美的文戏画风也能信手拈来。

　　事实上，主创团队光是剧本、服装、道具设计就花费两年的时间。为了创造出最逼真的效果，他们甚至在一块占地200英亩的空地上，用200天的时间搭建出1：1比例的摩西施末底城皇宫。

　　因为特效技术的不足，仅一个战争场面便耗时120天，动用了2000名群众演员是名副其实的“人海战术”。（话说能用这战术的除了我朝，好像也就印度了）

　　再从故事上来说，影片融合了神话、历史、爱情、战争、奇幻多个元素，是一部名副其实的史诗神话巨作。

　　但和其他史诗神话不同的是，这部电影将三个神话故事巧妙的交汇在一起，创造了新的神话，即：巴霍巴利王、印度史诗《摩诃婆罗多》、湿婆神。

　　主角巴霍巴利王并非是印度历史上真实的国王，实际上他只存在于印度的民间故事中，类似于中国的玉皇大帝、孙悟空这类角色。

　　电影将巴霍巴利王的故事与史诗《摩诃婆罗多》里描绘的剧情相结合，同时赋予巴霍巴利王一个能够开挂的身份——“湿婆神”的化身。

　　至于金钟罩铁布衫、金刚不坏之身早已练得炉火纯青，以至于男主能强大到刀枪不入。

　　比如，六个士兵扛着盾牌被椰子树弹到半空，还能在空中变成圆环阵。一顿操作猛如虎，这场景牛顿看了大概也要气死。

　　然而，如果你还能想起这是个神话故事，如果你还能想起男主是湿婆神的化身，那么一切或许就能解释的通了。

　　面对太后逼迫她嫁给反派王子时，女主角会毫不退缩地说出“女性有自由选择丈夫的权利”。

　　而男主的妈妈一人抚养两个小孩，还担起整个国家的治理。面对王位，也能保持公正不具私心。

　　这样的形象与地位在印度的影视作品中鲜少出现，其在无形中塑造的女性权利，也在无意识中影响着男女观极不平等的印度观众。

　　关于电影的主旨，许多影片都会用十分明显的声音去表达，仿佛就差拿着喇叭在观众耳边不断复述。

　　但从某种意义来说，优秀的电影应该是“润物细无声”，让人在不知不觉中接受某种价值设定。

　　就像这部电影里所传达的“承诺”、“女权”、“忠诚”，其实并没有真正大张旗鼓地出现过，却能让观众对其进行深度思考。

　　许多国人对印度电影的印象只存在于“宝莱坞”、“阿米尔·汗”，却不知印度还有一个著名的电影中心——“泰莱坞”。

　　宝莱坞（Bollywood）是印度最大的电影产出中心，位于孟买，属于北印度，这里拍的电影以印地语为主。而南印度的还有一个泰莱坞(Tollywood)，那里的电影使用泰卢固语和泰米尔语，《巴霍巴利王》就是泰莱坞出品。

　　虽然说斗争激烈，但事实上“泰莱坞”却一直被“宝莱坞”碾压，有点像10年前香港TVB与亚视的关系（虽然现在都快GG了）。北印度的巨星是全国级的巨星，而南印度的巨星，却只是南印度的。

　　其中的原因在于“泰莱坞”的作品更加本地化，更多歌舞、爱情元素；而“宝莱坞”的作品更加国际化，更多抨击社会现实。（从《三傻大闹宝莱坞》《摔跤吧！爸爸》等影片在中国的风靡程度就可以看出）

　　这一部脱胎于古印度神话、极度浪漫主义的电影打破文化“结界”，惊艳了北印度乃至全国人民，更重要的是，它还让全球观众看到了印度电影的另一种可能。

　　PS：虽然今天上映的是第二部，但由于导演运用了巧妙的叙述手法（具体是啥手法，看过就知道了），所以两部独立成章，先看哪部都不影响效果哦~